有些不是很了解电影圈的观众一看，东京电影节，本子的，会觉得只是本子的奖项，最多加上亚洲几个国家，那评选的范围太小了。
话虽如此，但东京电影节还是得认真参加。
赵珺订的是首映式第二天一早的票，整个剧组除了左丹雪都去。
在此之前，国内的首映式先举行了。
因为这部电影同时也是赵珺拿来毕业的作业，所以首映设置在了北影。
“请问学姐您从导演视角和演员视角制作一部电影有什么不同的感觉吗？”一个学生被选中了提问。
赵珺现在已经上大四了，整个学校除了研究生以外，都是她的学弟学妹啦！
“演员只需要表演，导演要考虑的可就多了。”赵珺先玩了个梗的句式活跃氛围，果然引起了挺好的反馈。
“除了导演需要担负起更多的制作之外的工作以外，在作品方面，仅从表演角度来看，导演和演员对于演技的需求也是不同的。”
“作为演员，我们通常考虑到的是如何表现自己的角色，要做到最好；但是站在导演的角度上，有时候看其他演员表演，我们会觉得这个演员有些用力过度，可能他演的确实非常好，但是并不是这部作品所需的。”
赵珺的话引起了学生们的一些嗡嗡讨论。
她继续说道：“我很多年前演过一部电影，那个时候我表演还没有现在这么得心应手，第一次演上戏份比较多的角色，就有些用力过度，太过于迫切的想要表现自己，忽略了和其他演员的配合，站在导演的角度，我们就需要考虑这些。”
提问的学生若有所思的坐下。
赵珺感觉自己的这番话可能会引起一些争议。
她的话很容易被理解成“演什么剧就表现的怎么样”或者“有些角色用不着认真演”，事实上她有点这个意思，但不多。
现在观众们经常诟病的就是电影、电视剧越来越差，演员的演技也越来越僵硬。
这确实是个问题，很多情况下大多数演员的演技根本没有到“要为了偶像剧降低发挥”的程度，能把偶像剧演好都挺不错了。
拍电影的时候，因为演另外两个男混混的演员有点跟不上，赵珺的台词都是和左丹雪的对手戏，和两个男演员基本上没有对话。
但这是她的电影，她没想着为了更和谐就降低自己的发挥。
不过如果是在别人的剧组里，比如演商业片的时候，赵珺肯定不会那么认真去分析角色的思想。
很多时候商业篇里面角色的思维都是不合逻辑的。